一般来说，现有的影视剧组是需要拿来就能用的演员，而不是需要打造了之后才能用的演员。
小提示：有的演员说自己什么类型的角色都能演，说一句话的要注意啦！
那么剧组还得这样考虑：如果用一个形象偏重于武生的演员来扮演白面书生，那还得选取一个形象更“糙”更粗犷的演员来扮演武生，这样搭配才能相得益彰。
现在是看脸的时代！不是小鲜肉的脸，是要有个性，表情丰富的脸！
选演员首先看脸，也就是面部形象，其次看身材，然后看气质内涵。镜头里的人肯定有变化，如果是偶像剧，还得考虑经过摄像机检验，脸是否变大等等之类因素，不是所有的帅哥美女都适合偶像剧的。
举个简单的例子，比如说哭戏，同样是颜值高的帅哥美女，有的人哭相难看，让所有的人都走远，有的人却能哭得梨花带雨惹人同情惹人怜悯。
二、其次要看演员的表演：
表演没有固定的模式，每个人有每个人说话行事的方式，演员的戏质量好不好，不是一句话两句话的问题，也没有一个权威能说演员表演必须用他的思维方法。
划重点的来啦！
我喜欢选择有天生镜头感的演员、表演有特点的演员、反应灵敏并能结合自身条件表达的演员。
演员需要把自己所学和自己的人生经历结合起来，这样的表演才有根底，不用脑子演戏是不行的。
自然松弛的表演更容易受欢迎，用声音表演举例，声音表演也是有独特个人色彩的，如电影《梅兰芳》中王学圻饰演的十三燕，电影《画皮》中赵薇扮演的佩蓉，都很好地利用自己的声音塑造了真实可信的人物。
剧组的演员导演或者演员副导演选角，大多凭借自己看过的影视剧印象、报刊网络的文字图片视频介绍、或是当面见组试戏。
总结一下：演员一定要多试戏，敢于突破角色性格！
曾经有位副导演同行这样跟我说：见到演员的第一反应就应该有这个演员到底有多深，他能演主演还是主配还是特约。可见演员见组试戏的重要性以及副导演们眼光的精准。返回搜狐，查看更多